
VURDERINGSPLAN
TEMASPØRSMÅL
LÆRINGSPLAN
Å spille en sang fra rockehistorien er ikke bare moro, det er en flott måte å lære å spille gitar på og forstå hvordan musikk er laget. Først, lytt nøye til sangen du vil spille. Prøv å fange opp riffet, det er de gjentagende tonene som skaper sangens særpreg. Deretter, sjekk ut akkordrekkefølgen. Akkorder er grupper av toner som spilles sammen, og de gir grunnlaget for melodien. Du kan til og med lage dine egne akkordrekkefølger og riff. Dette kan gjøre at du kjenner sangen mer personlig og unik. Prøv deg frem!

Akkorder på gitar
Læringsmål
1. Hva er en gitar?
2. Hva er en gitargrep?
3. Hvordan spille en gitarkorde?
4. Hva er en akkordrekke?
5. Hvordan lære å spille akkorder på gitar?
Diskuter









En gitar er et musikkinstrument som tradisjonelt er laget av tre. Den har vanligvis seks strenger, men det finnes også gitartyper med fire, sju, åtte, tolv eller flere strenger. Gitaren spilles ved at man knipser eller stryker strengene, mens man samtidig presser ned på ulike steder på gitarhalsen for å endre tonen. Gitaren er kjent for sin fleksibilitet som et musikkinstrument og brukes i en rekke musikksjangre, fra klassisk musikk til rock, folkemusikk, blues og jazz.
En gitargrep er en samling av toner som spilles samtidig. Dette kan involvere to eller flere strenger, avhengig av grepet. Hver enkelt grep har et navn basert på tonene og intervallene mellom dem, for eksempel C-dur, A-moll, eller F7. Mange grep har også egne symboler som brukes som forkortet notasjon, som C, Am, eller F7.
For å spille et grep på gitar, må man plassere fingrene på gitarhalsen i en spesiell formasjon for hver grep. For eksempel er C-dur grepet plassert med første finger på første bånd av B-strengen, andre finger på andre bånd av D-strengen, og tredje finger på tredje bånd av A-strengen. Mens man presser ned disse strengene, stryker eller knipser man strengene fra A-strengen ned til den høyeste E-strengen.
En grepsekvens er en serie med grep som spilles etter hverandre i en bestemt rekkefølge. Rekkefølgen av grep er ofte det som utgjør grunnlaget for en sangs melodi. Grepsekvenser kan være veldig enkle, med bare to eller tre grep, eller de kan være kompliserte med mange ulike grep.
En enkel grepsekvens kan være G-D-Am-C. Denne sekvensen innebærer at man først spiller G-dur grepet, deretter D-dur, A-moll, og til slutt C-dur, før man starter på nytt. Denne grepsekvensen er en klassisk sekvens som er mye brukt i mange populære sanger.
Å lære å spille grep på gitar kan ta tid og øving, men når man først har mestret de grunnleggende grepa, er det et verktøy som gjør at man kan spille tusenvis av sanger. Det er alltid lurt å starte med de enkle grepa, som G-dur, C-dur, og D-dur, før man går videre til mer kompliserte grep.
5 SPØRSMÅL

Knocling on Heavens Door
Læringsmål
1. Lær akkordene
2. Øv på akkordovertganger
3. Lær slagmønsteret
4. Fang stemningen i sangen
Diskuter
Knocling on Heavens Door





"Knocking on Heaven's Door" er en populær sang fra den amerikanske sangeren og låtskriveren Bob Dylan. Denne sangen er spesielt kjent for sin enkle, men likevel fengende melodi og tekst. Hovedstrukturen i sangen er basert på en grunnleggende vamp/akkordrekkefølge bestående av fire akkorder: G, D, Am og C.
Akkordene blir spilt i samme rekkefølge gjennom hele sangen. Dette gjør sangen lett å lære og tilgjengelig for musikere på alle nivåer, fra nybegynnere til erfarne gitarister. Det er likevel verdt å merke seg at suksess med å lære en ny sang på gitar, eller noe annet instrument, kommer gjennom tålmodighet og konsekvent øving.
Den første akkorden du trenger å kunne for å spille "Knocking on Heaven's Door" er G. Dette er en grunnleggende akkord som er sentral i mange sanger, så det er verdt å lære seg denne godt. Fra G-akkorden, går du så over til D-akkorden. Enda en gang er dette en mye brukt akkord som det er nyttig å kunne. Neste steg i melodien er å bytte til Am-akkorden. Denne overgangen kan være litt vanskelig for de som er nye på gitar, men med litt øving vil det bli enklere.
Etter Am-akkorden går du tilbake til G-akkorden, før du går over til D-akkorden igjen. Du avslutter sekvensen med C-akkorden. Etter at du har spilt C-akkorden, begynner du igjen på G-akkorden og gjentar hele prosessen.
Rytmen og tempoet i "Knocking on Heaven's Door" er rolig, noe som gir deg tid til å bytte mellom akkordene. Slagmønsteret for denne sangen er også ganske enkelt: du slår nedover på alle taktene.
5 SPØRSMÅL

Tabulatur
Læringsmål
1. Gitartablatur
2. Læring med tabulatur
3. Struktur på tabulatur
Diskuter

Tabulatur, ofte kalt TAB eller tabs, er en metode for å notere musikk spesifikt for gitar. I motsetning til tradisjonelle musikknotasjoner, som krever en viss kjennskap til teoretisk musikk, kan tabulatur være enklere å forstå for nybegynnere. Dette gjør det til en viktig del av flere gitarkurs, og en måte å gjøre læring av musikk mer tilgjengelig.
Et tabulatur er i hovedsak et kart over gripebrettet til gitaren, der tallene indikerer nøyaktig hvor på gripebrettet man skal plassere fingrene. Når det blir brukt i et læringsmiljø, kan det hjelpe studenter å bygge opp en solid forståelse for hvordan melodier er bygget opp og hvordan ulike teknikker blir brukt for å frembringe ulike lyder. Det kan også bidra til å utvikle en bedre forståelse av oppbyggingen til gitaren og hvordan ulike grep påvirker tonene som blir produsert.
I et gitartabulatur er de seks linjene et direkte speilbilde av gitarens seks strenger, med den øverste linja som representerer den tynneste strengen. Tallene på disse linjene indikerer på hvilken bånd fingrene skal plasseres. For eksempel vil en "0" indikere at strengen skal spilles 'åpen' (uten å trykke på noen bånd), mens en "3" vil indikere at tredje bånd skal trykkes ned.
5 SPØRSMÅL

Riff
Læringsmål
1. Definisjon av riff
2. Ulike former for riff
3. Standardiserte riff
4. Bruk av riff i ulike sjangre
Diskuter
Smoke on The Water
Come As You Are

Hva er et riff, spør du? Det er et konsept som har blitt grunnleggende i musikken, og spesielt i populærmusikken, siden 1900-tallet. Et riff, som navnet indikerer, er en instrumental melodifrase som gjerne blir gjentatt flere ganger i en sang. Dette er et musikalsk element som kan gi en sang sitt særpreg, og er ofte en av de mest gjenkjennelige delene av en komposisjon.
Riff oppstod blant jazzmusikere på 1920-tallet. Dette var et tiår der musikalsk eksperimentering blomstret, og hvor nye idéer og teknikker fikk stadig større plass i den musikalske verden. Et riff er en musikalsk idé, som kan bli uttrykt på mange ulike måter, men som alltid har som mål å skape et distinkt, gjentakende element i en sang.
Riff kan bestå av mange ulike elementer. De kan for eksempel være akkordprogresjoner, som er sekvenser av akkorder som spilles i en viss rekkefølge. De kan også være rytmiske mønstre, som er sekvenser av slag eller takter som blir gjentatt i en viss rekkefølge. Til slutt kan de være melodiske fraser, som er korte musikalske temaer som blir gjentatt. I alle disse tilfellene handler det om å skape noe som er gjenkjennelig og fengende, noe som kan fange lytterens oppmerksomhet og holde på den.
Det er interessant å merke seg at enkelte gode riff blir standardisert til allmenn eie. De blir så gjenkjennelige og populære at de blir brukt igjen og igjen, ofte med små variasjoner, i mange ulike komposisjoner. Disse riffene blir ikke bare ikoniske elementer i de sangene de opprinnelig hørte til, men de får også et eget liv i den større musikalske kulturen.
Vi finner riff i mange ulike musikksjangre. De er en fast del av jazz, hvor de opprinnelig kom fra, men de har også blitt en viktig del av rock, latinomusikk, funk, og mange andre sjangre. Uansett hvor du finner dem, spiller riff en viktig rolle i å forme det musikalske landskapet i en komposisjon, og de har en unik evne til å fange og beholde lytterens oppmerksomhet. Så, neste gang du hører et riff i en sang, prøv å legge merke til hvordan det bidrar til sangens helhet og uttrykk.
5 SPØRSMÅL

Akkordrekker
Læringsmål
1. Hva er en akkordrekke?
2. Hva er en vamp?
3. Hvordan lage egne akkordrekker?
4. Bruk av ulike akkordrekkjer i ulike deler av en sang.
5. Viktigheten av akkorder i låtskriving.
Diskuter

En akkordrekke, også kjent som progresjon eller sekvens, er en rekkefølge av akkorder som skaper grunnlaget for en sang eller musikkstykke. Akkordrekkene utgjør den harmoniske strukturen i musikken, og de gir tonene i melodien et fundament å spille mot. En sang kan ha en eller flere akkordrekker, avhengig av antall ulike deler i sangen, som vers, refreng, bro og så videre.
Vamp er en bestemt type akkordrekke. Den består av en kort rekke med akkorder som blir gjentatt om og om igjen. Dette kan skape en slags rytmisk og harmonisk 'motor' som driver sangen fremover. Et klassisk eksempel på en vamp er i sangen "Knocking On Heaven's Door" der akkordrekkene |G |D |Am| og |G|D|C| går om og om igjen gjennom hele sangen.
Å lage egne akkordrekkjer kan virke vanskelig i begynnelsen, men det er ikke så komplisert som det høres ut. Det første steget er å finne akkorder som høres bra ut sammen. Dette kan være basert på musikkteoretiske prinsipper, men det kan også være like enkelt som å prøve seg frem til du finner noe du liker. En god regel å følge når du lager akkordrekkjer er å holde dem enkle. Det er ikke nødvendig å ha mange ulike akkorder i en akkordrekke. Ofte er det de enkleste akkordrekkene som høres best ut, og som er enklest å spille om og om igjen.
Ulike akkordrekkjer kan brukes til ulike deler av en sang. For eksempel kan du ha en akkordrekke for verset, en annen for refrenget, og kanskje en tredje for broen. Dette kan hjelpe med å skape variasjon i sangen, og kan hjelpe lytteren å skille mellom de ulike delene av sangen. Husk at det er viktig å ha en klar struktur i sangen din, slik at lytteren kan følge med på hvor sangen er på vei.
Å skape en sang krever kreativitet, men også en forståelse for musikkteori og struktur. Akkordrekkjer er et viktig verktøy i denne prosessen, og å lære seg hvordan de fungerer kan virkelig hjelpe deg å utvikle din egen musikalske stil.
5 SPØRSMÅL















